20091124

"Kaza ve Kader" is out from Filigranes Editions!



with text by Christian Caujolle

"Since he began photography in 2001, Ali Taptik engages in chronic mid-fictional, semi-autobiographical account of his own life in Istanbul. Through his portraits of people or places, he reinvents special atmosphere, its own history ...
In this series started in 2004, Ali Taptik explores possible links between accident and destiny - hence the title Kaza ve Kader. Between the element of chance and fate, he questioned the action of man on the course of his life. His work is in a dialectic of opposites, in a thin gap between the inside and outside, between the private and the public. Inner space, outside space, whose boundaries are blurred, in which he sailed in an incessant comings and goings. Photographs of Ali Taptik so are windows on the world inside a mirror."

Released : November, 10th 2009
Collection : Hors Collection
English/French
ISBN 13 : 978-2-35046-185-4
Format : 200 x 245
88 pages
Paperback
46 color photos

Filigranes Editions

türkçe ufak not: Filigranes Türkiye' ye ne yazıkki dağıtmıyor ama kısa süre Türkiye' de de satılacak.

Un panorama subjectif de la photographie contemporaine turque @ Maison des Metallos





du 12 au 29 novembre

94 rue Jean-Pierre Timbaud - 75011 Paris

more info here...

20091002

Açık Ev - Open House "teaser"




Open House // Açık Ev, the new collaboration between Ali Taptik and Okay Karadayilar is already out but there won't be any official pictures on the web until the exhibition ends. Open House is a set of decontextualized once-functional photographs: interiors from real estate listings.

48 pages ,A6, 4 color printed on 60gr Enzo you can find it Kartal in the exhibition curated by Marcus Graf, Temporary Harassment.

Go and get it, there might be only few copies left!

20090423

Kaza ve Kader @ imageSingulieres - 2009


« Kaza ve Kader » *
Galerie Dock Sud.
Du 30 avril au 10 mai.


Ce jeune photographe turc nous invite à découvrir « son » Istanbul et à remiser nos préjugés.

Né en 1983, architecte de formation, Ali Taptik est autodidacte. Après un séjour en Suède, où il a effectué une partie de ses études, et un autre en France où il a été invité en résidence, il a choisi de vivre à Istanbul. Une ville dont il nous livre ici un étonnant portrait. On y découvre une « modernité » insoupçonnée avec des adolescents stanbouliotes pas si différents des nôtres. Nos vieux préjugés - la Turquie fait-elle partie de l’Europe ? - s ‘évaporent avec les images d‘Ali. Un travail d’une quarantaine de tirages couleur dans le droit-fil du nouveau style documentaire. Ali Taptik travaille aujourd’hui comme photographe, producteur de films et critique pour différents journaux turcs.

* " Accident et Destin "

20090418

Viewing Restricted : [Re]presenting Poverty



Jessica Dimmock/ Subhash Sharma /Mishka Henner /Sharron Lovell/ Ali Taptik :
Five Photographers Look at Poverty in Five cities of the world:

When : 29-April to 13-Jun 2009
Where : The Atrium,London School Of Economics

LSE Photography Initiative exploring representations of poverty.
Viewing Restricted : [Re]presenting Poverty is a major new exhibition which sets out to explore different notions, representations and manifestations of ‘poverty’ within a global context. The exhibition features newly commissioned work in film and photography by five artists who examine poverty in its many guises in Five different cities New York,Mumbai,Shanghai,London and Istanbul.

The participating artists are:
Jessica Dimmock (New York): Jessica Dimmock captures the experiences of impoverished patients trapped in a public hospital hidden in the heart of New York and cheek-by-jowell with the city’s well-to-do.

Mishka Henner (London) : Mishka Henner examines the growing spatial segregation between rich and poor in Hackney, one of London’s poorest boroughs historically. Through photographs, text and audio, he considers people’s relationship to the urban environment in private and public spaces.

Sharron Lovell (Shanghai) : Sharon Lovell charts two migrant families’ experiences in Shanghai. Working with a barber and vegetable seller, who tell her their stories, she portrays their lives in an interactive multi-media project that they helped to edit.

Ali Taptik (Istanbul) : Ali Taptik traces contentious redevelopment projects in historic districts of Istanbul such as Sulukule, staying on the border between public and private.

Subhash Sharma (Mumbai): Subhash Sharma follows poor Mumbaikers’ on their day off, capturing the varied pleasures of leisure in the city’s diverse locales.

Presenting contrasting styles and approaches to their ‘subject’, the artists reveal hidden and untold stories of communities and individuals in contrasting geographical, social and cultural contexts, where the issue of poverty is often underwritten by politics of class, race and migration. Mindful of issues of voyeurism, objectification and condescension, the exhibition and related events series aim to challenge thinking and encourage debate about the conventional modes and mechanisms through which poverty is often represented and understood.

http://www.lse.ac.uk/Depts/global/viewingrestricted.htm

20081118

Cities on the Edge // Liverpool


Cities On The Edge
exhibition & book launch 6pm, Thursday 13 November
13 November - 18 December 08
McGarry Room
Novas Contemporary Urban Centre


/Cities on the Edge/ is new photography work commissioned by Liverpool
Culture Company in 2008. This is an issue based exhibition and book on
the theme of people and places that illustrates Liverpool in
relationship to five other European port cities. Six
photographer-artists represent the six cities:

Gabriele Basilico - *Naples* - Italy
Philippe Conti - *Marseille* - France
Wojtek Wilczyk - *Gdansk* - Poland
Sandy Volz - *Bremen* - Germany
Ali Taptik - *Istanbul* - Turkey
John Davies - *Liverpool* - UK

*Liverpool University Press* is publishing the /Cities on the Edge/ book
this November, edited by John Davies, containing 128 pages with 72
colour and B&W photographs from all six cities and text in six
languages. ISBN 9781846311864 £24.95 hb.

20081108

Transit - yakında/soon

20081106

Familiar Strangers - Athens

Curator:Tina Schelhorn

With the collaboration of the Lichtblick Gallery (DE) and courtesy of x-ist (TR)
and the Cultural Organisation of the Municipality of Athens

Tue 4/11 – Tue 25/11,
Opening: Tue 4/11, 20:00-22:00
Cultural Center of the City of Athens
Akadimias 50, GR-106 79 Athens
Τ +30 210 3621601
Tus - Sat 9:00-13:00
and 17:00-21:00, Sun 9:00-13:00



20080914

istanbul üzerine...


istanbul üzerine olasılıklar, sezgiler, kurgular...
coincidences, intutions, fictions on istanbul...

20080824

Kaza ve Kader @ serge.se


www.serge.se

Magazine, Aug issue

  • Ali Taptik
  • JH Engström
  • Jenny Lindhe
  • Marc Femenia Nobell

20080711

yollarda.../is on the road...

20080414

"Kaza ve Kader" - SCAN08 - Tarrragona



"Kaza ve Kader" - SCAN08 - Tarrragona

14 April to 18 May 2008
EL REFUGI. Moll de Costa del Port de Tarragona
Curators: Álvaro de los Ángeles, Marta Dahó and Tanit Plana
Organised by the Catalan Ministry of Culture and the Media.


The series of photographs Kaza ve Kader (‘Accident and Fate’) is an extensive photographic work in progress started in 2004 whose main aim is to draw a map of public life through autobiographical scenes. The background contains no cultural picture postcards of the city of Istanbul and the personal images hide more than might be suspected at first glance. Looking at the photographs we become so familiar with the context of Istanbul that we think we understand something more about the life of young people in the city, with their blossoming social and cultural changes. But our interest is maintained thanks to the use of a revealing-hiding technique which puts into practice the maxim that artistic work is as much a window onto the exterior as a mirror of oneself.
The generic title links the two concepts of ‘accident’ and ‘fate’, with which Ali Taptik once again contrasts this constant search between opposites. Between the exterior and interior, the individual and the collective, the mirror and the window...but which, on the other hand, act as cause and consequence. If an accident is a random event, it is also a result of fate, if we understand fate as that which will inevitably happen. Going further, we can interpret an accident as the correlation of an action carried out by humans in their world, whilst fate would appear to be the exclusive field of action of the gods (although we don’t know who or where they are).

by Álvaro de los Ángeles



20080412

"Kaza ve Kader"-Atelier de Visu/Marseille

04 Nisan-16 Mayıs 2008//04 April- 16 May 2008

20080329

Rotalar

istanbul>malmö>marsilya>tarragona>istanbul>bursa>istanbul>liverpool>stockholm>istanbul>arles>napoli>gdansk> istanbul

20080304

Unrecorded


Fragments, 2008
UNRECORDED
5 March – 16 April 2008
Akbank Sanat, Istanbul

Curated by Basak Senova


http://www.akbanksanat.com

The perceptual re-construction of space is a continuous process, generated by diverse inputs such as our senses, memory, history, consciousness as well as technology. It is a process, consisting of momentary fragments, which are impossible to record. They are temporary, augmented, designed,
and loaded.

“Unrecorded” exhibition looks at the notion of space as a decisive factor in our perception of the realities that surround us. The works of Kati London (US), Thomas Duc (France), Laila El-Haddad (Palestine), Dan Phiffer (US), Mushon Zer-Aviv (Israel), Daniel Garcia Andujar (Spain), Zhou Hongxiang (China), Banu Cennetoglu (Turkey), Negar Tahsili (Iran), Kate Armstrong (Canada), and Ali Taptik (Turkey) unfold and restructure all possible perceptual codes through their own inspections, observations, and approaches. They ask questions about the physicality of the space; content of mediatized spaces; clashes between realities and perception of spaces; spaces and situations, discharging information; and narrative spaces.

Exhibition space is deliberately designed to minimize the interaction between the data input of physical space and the audio-visual senses of the viewer, in order to drive the viewer into the realm of each work. Thus, each and every work leads to another, through a unique navigation established by each viewer. In this respect, works in the exhibition are re-positioned, re-linked in space-time relative to the “reading” done by each viewer, building alternative paths. Inevitably, the exhibition takes the phases of informational capitalism, global scenarios for socio-political, cultural and economic gaps into consideration, on each and every visit.

20080210

14 subat


sevgililer günü olan değil...

üç cümle

Son zamanlarda katıldığım tüm atölye değerlendirmeleri, tek seferlik dersler, bitirme jürisi oturumları gibi bir işin anlatılması gereken sunumlarda dikkatimi çeken bir sorun katılımcı, üretici ya da sunumcuların işlerini, tasarımlarını özetleyememeleri... Bir işi yapmak kadar eğer sonunda bir sunum olacaksa işin, tasarımın ana fikrininin, temel derdinin, sorun ettiği şeyin ya da genelinin üç cümlede özetlenmesi en azından dinleyicinin yirmi dakikalık bir konuşma sonunda "eeee?" ya da "yani?" gibi sorularla içinde ya da dinleyenler topluluğuyla beraber dışında boğuşmasına engel olacağı gibi -tabii eğer kimse önem veriyorsa- genel bir tartışma için de iyi bir baz olacağını düşünüyorum. Sonuçta aslında bir iş ya da tasarım ancak böyle -bence- üç cümle varsa değerlendirilebilir hala geliyor, aksi takdirde tüm tartışmalar, yorumlar kısaca verimsiz oluyor.

20071230

gerçekler...

20071007

"Kaza ve Kader" Ljubljana' da
"Accident and Fate" in Ljubljana


Terminal00
ve Ljubljana Fotoğraf ayının (mesecfotografije) davetiyle Galerie KUD France Preseren' de...

"Accident and Fate" is in Ljubljana with the invitation from Terminal00 and also as a part of Month of Photography in Ljubljana in Galerie KUD France Preseren...

20070910

acil:/urgent:
arkitera.com için bienal mekanları
bienal venues for arkitera.com


arkitera.com 'un bienal dosyası için birkaç kare...
some shots for arkiera.com's feature on bienal

20070902

efekt üzerine

Şu sıralar fotoğrafa sürekli artan bir ilginin olduğu kesin.Sayısal görüntüleme tekniklerinin bazı insanları analog fotoğrafa heveslendirdiğini de görmüyor değilim; hatta buna seviniyorum da kendi adıma, belki film bulmak kolaylaşır diye...Ayrıca zaten daha üstünden iki saat geçmeden Cem Çetin' in bir yazısında1 dediği gibi "deklanşör soğumadan", fotoğrafları flickr'da ya da o çeşit bir mecrada görmek mümkün. Bu fotoğraflara çok hızlı bakabiliyor olmanın insanları nasıl etkilediği de kafamda çok büyük bir soru işareti ama bu ayrı bir konu. (lütfen bana "geçen günki fotoğrafları hala göremedik" demeyin üzülüyorum).


Yeni gördüğüm örneklerde şöyle bir sorun seziyorum. 3 ya da 4 renk ve baskı tekniği var kökenlerini analog fotoğrafta bazı alternatif proseslerden alan ve gördüğümüz örneklerde bu tarz abartılı baskı tekniklerinin sürekli kullanıldığını görüyorum ama belki de kendi baskılarını yapan bir fotoğrafçı olmaktan bu görselliğin bir efekt şeklinde yerleştiğini görüyorum. O zaman aklıma şöyle bir soru geliyor: Belli bir tekniği her fotoğrafa yaklaşık aynı şekilde uygulayarak anlam yaratmak mümkün mü? Böylesi bir şey ancak fotoğrafa uygulanan etkinin fiziksel olarak ne olduğunu (aşırı pozlama, az pozlama, negatife zarar verme ya da polaroid kullanımı) düşünmek gerekiyor bence, eğer bu düşünce fotoğrafın anlamıyla birleşebiliyorsa fotoğrafın üzerinde bir efekt katmanından farklı birşey oluşabilir ve anlamlı bir bütün olabilir.2 Bahsettiğim efektli fotoğrafların çeşitli internet sitelerinde çok fazla ilgi ve beğeni aldığını da görüyorum ama içerik ve görsellik üzerinde beraber çalışan fotoğrafçıların sayısı hala çok az, böyle yeni birilerini biliyorsanız lütfen bana da gösterin...


1 sanatdünyamız 84
2 aşırı pozlama için Paul Graham' ın American Night' ına, polaroid kullanımı içinde JH Engström'ün Herberge isimli kitabına bakılabilir.

20070728

uyarı



Asla ve asla yıkanıp negatifi elinize geçmeden çekilmiş fotoğraflar hakkında konuşmamak lazım... Laboratuvarlar saçmayalabilir, siz hata yapmış olabilirsiniz, flaşta sorun vardır ve ya arkadaşınız yolda onları kaybedebilir...

20070723

seçim 2007



kırık kaburgalarıma rağmen yakindan takip etmeye çalıştığım mitinglerde (seçim mitinglerinden bahsediyorum, kırmızı boyalı parfümlü mitinglerden değil) ya da eminönünde çarsamba günü kurulan seçim arabalarının önündeki kalabalıktan bu sonuç çoktan belliydi... şaşırana şaşırmak lazım.

bir de istanbul 2. seçim bölgesinin potansiyeline ragmen 1 tane bagimsiz aday çikaramaması sadece içler acısı olarak nitelendirebiliyorum.

üstteki fotoğraf ise 1 mayıs 2007 günü çekilmiş. pek iyi bir fotoğraf değil ama göz yaşartıcı bomba ve kovalayan polislerle bu kadar oluyor.

dışarıya çıkmak...



geçtigimiz cuma kisa bir süreligine fotoğraflarımı "dışarı"ya asma şansım oldu...

"kamusal alan" yerine dışarı kelimesini tercih etmemin nedeni ise bu tarz her etkinlikde belli belirsiz var olan bir kırmızı çizgiden kaynaklanıyor. Buna rağmen Ahmet Polat ile böyle bir mekanda ve böyle bir sergide beraber çalışmanın zihin açıcı, iyi bir tecrübe olduğunu söyleyebilirim.

20070625

"Kaza ve Kader" International Hospital'da

"Kaza ve Kader" beni saat 22.06.07 Cuma günü Yeşilköy'de ehliyetsiz bir clio şöförü ile buldu...

Arkadaki hemşire kanımı almaya çalışırken damarımı bulamasa da çok ama çok tatlı bir insandı...Şu anda evde ve iyiyim...

20070429

"Kaza ve Kader" üzerine 400 saniye



Difüzyon 'un düzenlediği üçüncü 400saniye...

20070318

"beni hatırlamak" Güney Kore'de


Güney Kore'den monthly photo dergisi

20070209

"Kaza ve Kader" PiST'de



Kaza ve Kader serisinden / Ali Taptık

PiST/// 7-24'deki yeni sergi: Ali Taptık’in Kaza ve Kader serisinden (2004-2006). "Bu fotograf serisi kentsel gerçekliklerin çogalttigi deneyimlerin, birbirinin icine gecen karelerinden olusuyor. Iliskiler, yerler, insanlar, duygular ve rastlantilar uzerine.*"

*Basak Şenova'nın "Tepki Nobetleri" sergi notlarından alınmıştır.


Taken from the series of Accident and Fate / Ali Taptık

07.02.07 - 24.02.07 Opens for 7 days, 24 hours

The new exhibition opens at PiST/// 7-24: Taken from Ali Taptık’s photography series called Accident and Fate (2004-2006). "This series is about interconnected frames of the experience of accumulated urban realities. It is about the relationships, places, people, emotions and coincidences.*"

PiST///
Dolapdere Caddesi
Pangalti Dere Sokak
No 12 / 14 / 16
Pangalti 34375
Istanbul TR
pist@pist.org.tr

20061225

"Kaza ve Kader" Ghent'de




rejection episodes//nomad//vooruit-deCentrale 7-16 DECEMBER

curated by Basak Senova

The project title Rejection Episodes is derived from the science of medicine: Immune cells may cause serious damage in order to protect the body from any medical intervention by triggering rejection episodes. The immune system functions by distinguishing between cells it recognizes as 'self' and foreign material. The occurrence of these episodes is totally instinctive. Similarly, a social rejection may also be instinctive and beyond reasoning.

participating artists and designers are Hatice Guleryuz, Ali Cabbar, Yesim Agaoglu, Nermin Er, Zekiye Sarikartal, Koken Ergun, Arzu Ozkal - Orkan Telhan, Osman Bozkurt, Bengisu Bayrak, Extrastruggle, Banu Cennetoglu, Ceren Oykut and Ali Taptik.

20061127

x-ist Kesişme II



Sanat ortamının ‘genç’ mekanı x-ist, yeni sezona “Kesişme 2” başlıklı sergiyle merhaba diyor. Her yıl, farklı disiplinlerde üretim yapan genç sanatçıların bir araya geldiği Kesişme sergilerinin ikincisinde x-ist, fotoğraf sanatçısı Ali Taptık ile ressam Erhan Özışıklı’nın yapıtlarına ev sahipliği yapıyor.

28 Eylül-28 Ekim 2006 tarihleri arasında görülebilecek sergide Ali Taptık, objektifini olaylar ya da konuların yerine duygulara yöneltiyor. Sanatçı, “Kaza ve Kader” başlığı altında buluşturduğu fotoğrafları aracılığıyla, bir yandan içinde bulunduğu çevreyi ve o çevre ile kurduğu ‘duygusal’ ilişkiyi kare kare gözler önüne sererken, diğer yandan fotoğrafın belgesel niteliğini de sorguluyor.

Erhan Özışıklı’nın tuvalleri ise, gerçek ile gerçek olmayanın sınırlarında bir ara yere işaret ederken, karşıtlıkları görünür kılmayı amaçlıyor Yapıtlarında anlatımcılığın tuzağına düşmeyen Özışıklı, malzemenin diliyle zıtlıkların altını çiziyor.